Las murallas de Jericó

El sábado eran las dos y media de la noche y no me podía dormir. Habían pasado un montón de horas desde el concierto en el Círculo Catalán y en la cama seguía dale que te pego con lo mismo: Joshua fit the battle the battle of Jericó, Joshua fit the battle the battle of ... Cada concierto tiene su eco, y el de este es Jericó.

Jericó era una ciudad amurallada en los tiempos del antiguo testamento. He mirado en la Biblia y no da muchos detalles sobre la necesidad de atacar Jericó, pero parece que Josué recibió la orden divina de derribar los muros, y eso siempre ha sido motivo suficiente…En fin, nosotros vamos con Josué, porque además somos su arma secreta: la música. Cuernos de carnero y voces. Y cantamos, ya lo creo que cantamos. A mitad de la canción, todo funciona y Román se relaja y mientras nos dirige con las manos, baila con todo el cuerpo. Es tan rico...Cuando román baila en el Jericó es que vamos bien. Y después de mucho sonar de voces, por fin los muros caen. And the walls came tumbalin’ down. Y las manos de román dibujan en el aire un estruendo redondo una bola de humo un hongo nuclear y las piedras caen y queda todo como en el grabado de Doré que os he buscado, cascotes y al fondo el arca de la alianza. La canción ha terminado, lo hemos conseguido. Estoy sudando, feliz, miro a Belén. La amplitud de su sonrisa y luego Román asiente y los demás y los aplausos me dicen que los muros han caído. Dos de dos. No está mal para un día.


Pero el concierto ha sido mucho más. El tema del atrezzo, que ha salido bastante bien dadas las circunstancias. Cuando recibí el guión el viernes por la tarde casi me dio un ataque. Luego todo era mucho más sencillo de lo que parecía al explicarlo, pero claro... había que hacerlo. He de confesar que a mí no se me encendió la pelotita ¡ninguna de las tres veces! (y yo con la mano tendida con aquello que parecía un erizo muerto…jajaja). Fueron brillantes todas las ideas de escenografía luminosa, algunas más que otras. De acuerdo con el jefe cuando dice que despistan, al público y también a nosotros, al menos a mí. En cambio, el efecto de las estrellas y el velo del principio es espectacular y contribuye a prepararnos.
Otro punto positivo es que por más que lo intentamos, no conseguimos incendiar el círculo catalán. Tampoco nos desconcentramos en el intermedio, de hecho hay opiniones del público que dicen que la segunda parte fue la mejor.

Hay que dar las gracias a Teresa, que ha estado bárbara con las luces. Y en especial, a Paula. Espléndida Paula. Es una verdadera profesional y esperamos que vuelva a colaborar con nosotros siempre que román lo necesite. Creo que el efecto de Paula fue el mejor, muy poético (papá de paula, espero que me mandes una foto de la joven para estas crónicas!) y que el adiemus estuvo perfecto como bis. En fin, no soy imparcial. Y creo que sólo el que se arriesga avanza.

A ver si os enseño unas fotos: son unas imágenes de antes de empezar...

contras trabajando hasta el final
francisco y pía
siau qui sou: sed quienes sois
Y vosotras tampoco cambiéis, chicas
¿Y quién es este?

Ave María y La Creación

¡Nacho Clemente, que sepas que tu vídeo ha sido lo más comentado y alabado de la historia del blog! Y no sólo por nosotros mismos, a quienes se nos cae la baba, como decía la Castafiore, "por vernos tan bellos en este espejo". Amigos, conocidos y gentes de buen gusto han acogido con mucho placer esta nueva entrada. Así que ahí van dos más. Disfruten ustedes y divulguen nuestra presencia en la red: son los vídeos 02 y 03, y creo que me han quedado flaquitos otra vez...a ver si alguna alma caritativa me enseña a subir y meter videos de youtube "comme il faut".

Humming

(Desde que entré en la coral he rejuvenecido. El motivo es que hago un montón de cosas por primera vez. Mi primer concierto, mi primer blog...y hasta la primera vez que subo un vídeo a youtube. Así que espero que hayamos quedado bien...¿no estamos un poco flaquitos o es mi astigmatismo? si es así, de nada, chicas, ha sido una dieta involuntaria, jeje)

Quiero presentaros el primero de los vídeos realizados por Nacho Clemente sobre el concierto de la coral en el Ateneo de Madrid. Se trata de la introducción, basada en el tema Humming de Puccini. me hubiera gustado aprovechar el soporte de estas imágenes para recordar ese mes de julio que tan bien resumen: el concierto en el Ateneo y las misas de El Escorial, donde la coral dio lo mejor de sí mismo, un hermoso fin de curso para mi primer año...pero me cuesta, porque me emociono.
Será la falta de costumbre de verte en un vídeo. La necesidad de buscarte, de encontrarte, de saber que estás a la altura. La necesidad de señalar la pantalla una y otra vez, diciendo mira, mira, mira fulanita, mírame, míranos. Asombro todo el rato. Porque cuando ves editado un vídeo así, cuando nos ves a través de otros ojos (y qué ojos), entiendes muchas cosas. Como que vayamos a todas partes con el empetrés pegado a la oreja. Como el tráfico de mails de este grupo variopinto...Como que esta semana nos veamos constantemente en ensayos extraordinarios para asegurar el próximo concierto. Y sobre todo, entiendes el esfuerzo de Román por ampliar el repertorio, por llevarnos a cotas más altas de ejecución, por luchar contra nuestras torpezas y errores, por pedirnos más.

Hay que agradecer el talento y el cariño que ha demostrado el joven Clemente, el realizador. Su esfuerzo por editar todas esas horas de brutos con tanta maestría y detalles. Y el resultado final, que es brillante y a la vez muy humano. No sólo sonamos bien, somos nosotros. Muy nosotros.

Vi los vídeos anoche en casa con mi hijo. Os juro que ayer tenía preparada una excelente crónica que hablaba de las cosas que nos señaló Román el martes: nuestra seriedad, nuestra concentración, cómo sonamos, porque es que no me lo puedo creer. Pero el chaval dio con la frase que lo resume todo. Viéndome en This Marriage (uno de mis temas favoritos, ya que fue el primero o segundo en aprenderme con la coral), exclamó: Mira mamá, se te ve feliz.
Y así es.

Siguen más vídeos en próximas entregas.

Pennies from heaven

En tiempos de crisis, de dudas, de nubes en el horizonte, es muy fácil perderse...aferrarse a opiniones espurias, apuntarse a facciones, olvidar en suma que cada uno de nosotros tiene el derecho a ser como es, pero también, la obligación de intentar ser mejor. Esta tan aireada crisis, el más reciente intento de los mercados por someter al mundo a las leyes del dinero, no es original. Tuvo un precedente muy muy conocido en la del año 29, que durante muchos años sumió a la gran economía que era EEUU en una terrible depresión: millones de personas perdieron sus medios de vida y se convirtieron en pobres, en mendigos que sobrevivían con la caridad ajena. Pero en esos años el magnífico brillo de la música que caracteriza a los americanos no decayó. Woodie Guthrie, padre espiritual de Dylan, durante los años 30 recorrió América buscando trabajo subido a los vagones de tren rodeado de "hobos" o vagabundos. Y mientras, cantaba blues, un blanco con alma negra, blues con conciencia social y llenos de esperanza.
Pero otro día hablaremos de Guthrie...En esos mismos años oscuros, en 1936, Johnny Burke y Arthur Johnston escribieron una canción llamada "Pennies from heaven", que posteriormente ha sido versionada por todos los grandes, desde Billie Holliday a Frank Sinatra. En esta canción se hace referencia a los tiempos oscuros que estaban viviendo pero a la vez se llama a la esperanza explicando que nada es gratis, nada valioso viene gratis, y que hasta lo malo, sobre todo en lo malo, hay un valor. De todas las versiones que he escuchado, a mí me gusta especialmente la de Arthur Tracy -el cantante callejero- de 1937, cuya grabación aparece en la película de Herbert Ross de 1981 "Pennies from Heaven", un delicioso y desconocido musical (protagonizado por Steve Martin, Bernardette Peters y un fabuloso Christopher Walken que además de cantar y bailar se desnuda sobre una barra en una versión muy explícita de "Let's misbehave"...que también os comparto). Esa es la versión que os enlazo, que además tiene una coreografía única...y viene con subtítulos, para que se entienda bien el mensaje.
¿Y todo por qué? porque muchas veces se nos olvida que la vida es un regalo. Que nadie nos prometió que esto iba a ser un valle de rosas, que lo que llamamos horrores e injusticias son simplemente sucesos...y que todo lo que pasa, casi todo, es dinero que cae del cielo.

Para terminar, contaros que una de las personas que más quiero es Lola Salvador, guionista y maestra de guionistas, y no la quiero sólo porque sea una gran persona dulce y humana, sino además, porque siempre es fuente de inspiración y estímulo. Una de sus frases lapidarias, a propósito de la producción cinematográfica, es perfectamente aplicable a la vida: "Cuando vayas a empezar un proyecto, no te preguntes cuánto vas a ganar, sino cuánto puedes permitirte perder". Y esto no es resignarse, amigos, es asumir, para sacar el máximo partido a esta vida rara y jodida que nos ha tocado. Con ustedes, Pennies fron Heaven y Let's Misbehave!

El primer ensayo

El martes pasado volvimos a ensayar. No estábamos todos porque algunos privilegiados seguían fuera de la ciudad, pero sí la mayoría, y fue un verdadero placer reencontrarnos y además de los abrazos, unirnos luego en un ensayo que empezó con las voces algo destempladas, heridas por la alternancia de calores del verano y del frío de los aires acondicionados, resecas de no usarse apenas durante un mes (salvo para gritar a los niños que no corran por el borde de la piscina y rememorar nuestros temas favoritos frente al ordenador o en la ducha). Pero nos costó poco entrar en calor. Unas cuantas capellas bastaron para que el buenísimo de Román dictaminara que no habíamos perdido el pulso del todo...qué alegría.

Estuvimos preparando la boda del sábado que viene y por otra parte, las piezas profanas que compondrán el concierto del 11 de septiembre en el Cercle Català, en sus dos sesiones, la tarde -que celebra la Diada de Catalunya- y la Noche en Blanco, donde todo Madrid está invitado a tomar la calle, los edificios públicos y privados y a disfrutar gratuitamente de montones de actividades culturales...entre ellas, nuestro concierto! qué alegría. (Todos los datos clicando aquí)

Y por último, recordar el arte de la sutileza, que nuestro director nos recordó con vehemencia en el ensayo. Para cantar, no basta con entonar ni con entrar a tiempo: hay que saber matizar incorporando la suavidad a la interpretación, en forma de susurro, de pianissimo, de hilo de voz a veces. Igual que en todas las artes, no hacemos lo que hacemos sólo para nosotros, sino intentando conectar con el público, sin el que nuestro quehacer no tiene sentido. Así que el placer de crear o interpretar no puede excluir la imaginación del público que es quien "termina" la obra. Si no es así, si no dejamos espacio a quienes nos oyen, podemos acabar siendo relamidos y egocéntricos, y eso, amigos, es imperdonable.

(He tardado tanto en escribir esta pequeña entrada porque aún no acabo de encontrar el tono...ha hecho falta que el jefe me pidiera que quitara su foto. Dice que está muy joven así que hasta que lleguen nuevas fotos, ya con sus canas y sus patitas de gallo, tendréis que conformaros con el recuerdo. una vez más la sutileza jeje... y así, mientras quitaba la foto, me he dicho, ¿qué más da que no tenga nada importante que contar? ¿acaso tienen algo importante que decir políticos y futbolistas y están todo el día en la tele? Pues sí, aunque los ensayos felices no tengan historia, ahí os la dejo)

Diario de una coralista

ES AGOSTO EN TODAS PARTES
El aire cálido de agosto mueve los papelitos de las guirnaldas. Las fiestas ya pasaron por el pueblo de pescadores desierto entre semana. Es el mismo aire sobre el que se desliza el avión que me aparta del mar devolviéndome a Madrid. Y aquí sigue siendo agosto. Canto Moon River por enésima vez y me equivoco en el mismo sitio...se me va la voz a la melodía de las sopranos y es que mi voz es de contralto. (Y si sigo fumando, de bajo)

Dentro de poco hará un año que me uní a la coral Conde Orgaz. Encontrarles fue una de esas maravillas de la vida. Llegaba el otoño del dos mil nueve y la vida prometía ser un poquito más de lo mismo, y se me ocurrió que por qué no hacer algo que deseaba hacer desde hace mucho. Me metí en Internet llevada por el entusiasmo. De la página de la federación escogí las corales que quedaban más o menos cerca de casa, siempre con mi espíritu pragmático, y les envié un mail que se titulaba “me encantaría cantar”. Pues bien, la primera, inmediata y entusiasta respuesta fue la de Román. La coral ensayaba en el parque, imposible más cerca. Una cosa trajo la otra y para cuando recibí una segunda respuesta (mucho menos entusiasta) de otra coral ya me había metido en el lío, en un vini-vidi-vinci que me ubicó entre las contraltos, ahí en la zona izquierda según se mira al jefe…aún no me lo creo… y desde aquel primer ensayo supe que cantar juntos es una de las mejores cosas que existen. Durante todo el curso, me dediqué a aprender canciones y a procurar estar a la altura de los demás. La coral se dedicaba a hacer bodas y funerales como medio de conseguir ingresos, pero sobre todo, como soporte para preparar piezas de otro nivel, para hacer conciertos. Conciertos muy especiales con repertorios muy meditados por Román, temas diferentes que difícilmente se podían escuchar por ahí. La conciencia de esas expectativas del director y por ello, de la singularidad de la música me gustaba todavía más.

El primer gran concierto fue antes de navidad, en la bella iglesia de Torrelaguna. Allí, unidos a la coral del Gregorio Marañón, cantamos mucho y bien…bueno, en aquel entonces yo aún no era capaz de diferenciar lo bueno de lo regular, pero me pareció algo muy especial y admirable. Estaba tan nerviosa que cuando acabamos, estaba sudando y helada a la vez, con los pies como de piedra y la cara arrebolada. Tenía conciencia de haber cometido muchos errores, pero sentí la grandiosidad del canto, la fuerza de las voces, la alegría del espectáculo, y sobre todo, la sensación de estar viva y feliz. Luego vinieron otros conciertos, muchas más piezas, ensayos, practicar respiraciones, y también ir conociendo a la gente…hasta descubrir que nuestras diferentes formas de ser no tienen importancia, que lo que cuenta es el coro.

Peros soy pesada, obsesiva, loquita. y soy incapaz de estar callada (como podéis comprobar). Me he dedicado a mandarle cosas a Romás para ver si le apetecía montarlas. Qué osada soy, porque ahora sé que en cosas de música cuando yo voy él ya vuelve...Tiene una increíble cultura musical, pero seguro que yo he oído cosas más raras. Y luego un día dijo que por qué no hacíamos un blog, a ejemplo de Alba Gregoriana, y ahí que me fui a aprender a hacer un blog. Y aprendí, llena de ilusión, y lo hice suponiendo que iba a abrir una puerta a la comunicación, algo paralelo al correo electrónico con el que nos comunicábamos habitualmente. Pensaba que la gente se iba a animar a hacer sus entradas, o al menos el jefe... pero no fue así, y el caso es que, por ser una recién llegada, nunca estaba segura de lo que debía o podía contar y apenas lo he alimentado, aunque siempre he pensado que era algo que estaba bien, una herramienta que la tecnología pone a nuestro alcance de forma gratuita, un regalo vamos, y por eso hoy, después de unos meses de reflexión, he decidido retomar el blog de nuevo, ahora sí, con un punto de vista definido: el mío. Para contar con mis propias palabras las vivencias de estos días de música. No va a ser un blog de la coral, sino un blog sobre la coral, un ejercicio para recuperar mi palabra en esta nueva época. Mi idea es ir contando lo que pasa, cosas que han pasado y cosas que pasarán. Que os guste. A ver qué sale.



Ya queda menos para el primer ensayo de la temporada, el 24 de agosto. Por eso ahora os dejo para estudiar un poco: el 11 de septiembre cantamos en el Círculo Catalán, doble sesión, por la Diada y en la noche en blanco...y para mí hay muchos temas nuevos, y algunos los llevo regular. Tengo ganas de empezar el curso, y espero ser constante para escribir una crónica que pueda interesaros.

(agosto se desliza por las aceras desiertas de Madrid. Mientras, Román, nuestro director, lleva muchos días callado. No estamos acostumbrados, Pedro ya le echó de menos en un email, pero sabemos que anda tramando algo, muchas cosas a la vez…pues bien, ayer rompio su silencio. Nos ha mandado una música dulce, una canción de amor y compromiso, supongo que para recordarnos que su mente siempre está buscando cosas nuevas y especiales.)

Salud.